Mort de Lire petit spectacle musical plein d'humour

De et avec Brigitte Dedry (lecture et chant), Laurent Van Wetter (lecture) et Flavio Maciel de Souza (musique et chant). Textes choisis de Régis Jauffret, Jacques Sternberg, Gherasim Luca, Laurent Van Wetter, et Roland Dubillard. Surprise pour les chansons !

PLOEF! est comme toujours curieux de mieux comprendre nos fonctionnements et de réenvisager autrement la rencontre à soi,  à l'autre et à nos contextes...
Dans le cadre de PLOEF! souffle le monde..., nous vous proposons de rencontrer Emmanuel Esser qui s'intéresse depuis de nombreuses années à la spirale dynamique.

La Spirale Dynamique est une interprétation complexe de la réalité. 4 heures ne vous permettront pas de tout en comprendre mais Emmanuel vous expliquera pendant une heure la logique de ce modèle avant de passer à un atelier pratique qui se poursuivra par des questions-réponses qui vous permettront de mieux comprendre l'intérêt de la SD.

• Comment ça se fait que je ne supporte plus ce boulot qui m'a épanoui pendant des années?
• Je sais ce que je ne veux plus, mais de là à savoir ce que je veux réellement...?
• Est-ce que c'est vraiment possible de savoir qui je suis?
• Comment ç
• Je me sens un peu paumé sur l’avenir du monde et ça me fait quand même bien flipper.
• a se fait qu'on ne se parle plus dans notre couple?
• Je ne comprends plus rien à mon enfant/ado... que faire?
• Qu'est-ce qui fait que mes proches ne comprennent pas ce que j'attends de la vie?
• Pourquoi est-ce que je continue à voir ces vieux potes avec lesquels je n'ai plus grand chose en commun?
• Je me suis formé aux outils de la participation et l'intelligence collective et pourtant ça ne marche pas...?
• Pourquoi suis-je si différent avec mes parents/mes collègues/mes amis?

Si ces questions vous parlent, la spirale dynamique peut vous intéresser.
Le modèle développé par Clare W. Graves, cartographie l'évolution de la conscience individuelle et collective: l'ADN culturel qui est à l'origine de notre manière de voir le monde.
Il nous invite à lire comment les forces biologiques, psychologiques et sociales nous traversent jusque dans l'intime de nos choix de vie.
Il permet de mieux comprendre la nature de nos conflits, d'en cerner la complexité "ordinaire" et d'élaborer des réponses respectueuses de toutes les parties prenantes.
Une théorie indispensable à tou.te.s les acteurs de la transformation intérieure/sociale.

Une formation plus complète est organisée les 8-9-10 février 2022 en partenariat avec le Centre Librex.

La compagnie PAN est en résidence chez PLOEF! et prépare un spectacle musical.
Ils profitent de la Saint-Valentin pour vous proposer un try-out suivi d'un petit concert de chansons romantiques.

Acteurs/chanteurs: René Laryea, Leo Gabriel, Sesiliya Kalisa
Musique : Marilyn Bras
Mise en scène Dirk Mosselmans.

Une légende mise en musique...

L'empereur Hadrien, guerrier et poète part en voyage avec sa femme Sabina. Il reçoit un jeune escalve d'une grande beauté : Antinoï...

Découvrir sous le prisme de l’histoire ancienne certaines problématiques de notre société contemporaine: le prix et sens de la liberté, l’esclavage invisible mais bien présent, l’immigration, l’impossibilité d’être soi-même et de s'exprimer et la nature du pouvoir.

Cette nouvelle légende d’amour avec des personnages LGBTQ+ au cœur de la narration est principalement interprétée par des chanteurs d'opéra. La mise en scène expérimentale est soutenue par de la musique électronique.
Participation financière en conscience, merci pour votre générosité qui est la principale source de financement de notre programmation.

Plus d'info?

Prenons des objets de tous les jours pour faire de la musique.
Amenez quelques objets qui vous inspirent pour venir à l'atelier et qui pourraient produire un son intéressant : une pierre dans une bouteille plastic par exemple.

 Vini qui va animer l'atelier parlera d'abord un peu de l'oeuvre de John Cage qui l'a inspiré ainsi que de nombreux autres artistes.
Mais la plus grande partie de l'atelier sera de constituer nos instruments et d'enregistrer ensemble  des paysages musicaux qui nous réjouirons!

Ouvert à tous à partir de 14 ans!

L'atelier se passera probablement en plusieurs langues : français, néerlandais, anglais, espagnol...

Participation en conscience : Le prix de l'atelier nous coûte environ 5€ par personne !

Une journée de découvertes et de rencontres organisée par Balthasar, Paul et Dorian, lauréats de la bourse "Un futur pour la culture".

Plusieurs collectifs de musique, théâtre, danse et arts multiples viendront se présenter en mots, en gestes, en sons et en images chez PLOEF!. Certains projets sont aussi lauréats de la bourse de la Communauté française mais d'autres pas... d'ailleurs il reste encore quelques places... Contactez Dorian Soetens au 0471875113

Les enfants participent au programme et animations proposées.

Participation en conscience pour cette activité sans budget mais avec une urgence de curiosités, partages et découvertes.

Major Set est un groupe de musique belge composé de 7 musicien.nes talentueu.ses dont les titres originaux surfent sur des influences jazz, swing et pop.
Le groupe a pour but assumé de renouer avec la langue française et une musique haute en couleur.

Fondé en 2018 à Braine-le-Château, le septet sillonne la région pour des prestations à la bonne humeur endiablée. Avec son swing et ses touches d’humour, les concerts de Major Set laissent derrière eux un public charmé.

Les artistes?
Fanny Crucq (percussions), Coline Everaerts
(chant, instruments à vent), Raphaël Medaer (piano).
Justine Kint (chœurs), Nam-Luc « Swag Nam » Tran
(basse), Alain Van Zandycke (trompette), Orlane Vermo (flute
traversière).

Plus d'info? Voici leur site
Un petit morceau pour vous faire une idée?

Les artistes jouent au chapeau, pensez à amener de quoi les rémunérer.

Cette année, la commune de Jette nous fait rencontrer la peintre et ancienne jettoise : Mina Qader.

Le samedi à partir de 16h30 animation musicale par Banal Stud  : Balthazar, Cyril et Dorian

Zakoustics revient chez PLOEF! pour vous proposer un duo jettois.
Pascale jouera de sa voix en dialogue avec Damien, contrebassiste.
Ensemble, ils invoqueront des influences jazz, des élans folk, des sonorités métissées, douces et cajoleuses.

--> Réservations uniquement par mail à zakoustics@gmail.com <--

Les Zakoustics sont des concerts pensés pour les tout-petits (0-3 ans et avant naissance) et leurs parents, des moments de découverte de la musique et d’émerveillement dans un cadre propice au partage.
A chaque concert, un instrument est mis à l’honneur pour un concert d’une trentaine de minutes suivi d’un moment interactif entre les enfants, l’instrument et le musicien.
Nous invitons ensuite parents et enfants à partager un moment informel d’échanges.

Pour ce concert, découvrez la contrebasse,  l'instrument à cordes le plus grave de l'orchestre symphonique moderne. Elle est utilisée dans la musique classique, mais est également populaire dans les ensembles de jazz, de blues et bien plus encore.

Participation en conscience : Pour les deux séances avec une salle pleine, le coût nous revient à 15€ par personne

--> Attention : jauge réduite 15 places par séance <-

www.zakoustics.wix.com/website
www.facebook.com/zakoustics
www.instagram.com/zakoustics

Deux fois par an, nous organisons une journée de grand nettoyage.
Les planchers, les vitres, aspirer, cirer , peindre...
Bricoler, nettoyer, donner un petit parfum de printemps de quoi bien faire circuler les énergies. L'ambiance est joyeuse et nous vous attendons pour nous donner un coup de main!

PLOEF! lance un nouveau projet : Ça PLOEF! pour moi!
Tous les vendredis jusqu'à fin juin, nous danserons de 17h30 à 19h30!
Petit apéro dansant pour fêter le week-end qui arrive!

Participation en conscience: les montants rassemblés permettront de temps à autre d'inviter un groupe pour nous faire danser à choisir avec ceux qui viennent régulièrement!

Pour ce vendredi 6 nous avons inviter Adrien Volant à mettre l'ambiance qui sera suivi d'une soirée dansante avec notre DJ SYl et sa dernière playliste!

Venez ce soir-là et les apéros qui suivent...

Concert First Flow

Le trio d’Adrien Volant est épris de liberté. Bien que se revendiquant du jazz, le trompettiste n’hésite pas à aller puiser dans la musique groove, le hip-hop, ou encore le calypso pour écrire ses morceaux. Le trio interprétera la musique de son premier album, First Flow - fruit de sa collaboration avec le saxophoniste new-yorkais Godwin Louis - mais aussi de nouvelles pièces du trompettiste. Un jazz tribal, généreux et libertaire, et qui n’hésite pas à se réapproprier au passage quelques standards pour le plus grand plaisir de nos oreilles !

Adrien Volant - trompette
Giuseppe Millaci - contrebasse
Wim Eggermont - batterie

Attention! Le Concert de Voltaire, Casanova et moi est malheureusement annulé!

Emprunté à la chanson "Les bourgeois", VOLTAIRE, CASANOVA & MOI est le petit sobriquet
que ces trois inconditionnels du grand Jacques ont choisi pour le projet de reprises des chansons de
Brel.
Tous issus du même quartier Anderlechtois où Jacques Brel a passé une partie de sa vie, à
quelques pas d'où se trouvait "Chez Eugène", où vous conduisait jadis le tram 33, et où résonnent
encore les échos de la chanson "Madeleine".

Pour la première session  de Ça PLOEF! pour moi, apéro dansant de 17h30 à 19h30, nous aurons principalement une ambiance latino.

Ça PLOEF! Pour moi!  sera suivi d’un concert de musique brésilienne à 20h30.
Debaixo do barro do chão (en-dessous de la terre du sol) avec Carol Andrade (voix) et Alex Maia (guitare acoustique).
Arrivés tout droit du Brésil, ils vont nous présenter un répertoire varié de musique populaire brésilienne (Tom Jobim, Caetano Veloso, Gilberto Gil, Chico Buarque et bien d’autres).

Carol  et Alex vous présentent des compositions des chansonniers brésiliens les plus connus comme Tom Jobim, Caetano Veloso, Gilberto Gil, Chico Buarque, parmi bien d'autres. Ils partageront ainsi la diveristé des rythmes et des cultures brésiliens.

Le duo tourne depuis 24 ans au Brésil et en Europe, ils aiment s'approprier des œuvres connues en remettant mais aussi apporter leurs belles et authentiques compositions.

Works by Gilberto Gil, Caetano Veloso, Chico Buarque, Dominguinhos, Rosa Passos, among others, are the fruits and seeds of this human, diverse and hopeful Brazil that the concert “Debaixo do barro do Chão” proposes to spread from heart to heart.

Hugues draye, auteur-compositeur-interprète, chanson française, poésie.

Il s'accompagne à la guitare, au piano aussi.
Postier la semaine, troubadour en dehors.
Chante en salle, en rue. Mais affectionne particulièrement la formule 'concert à domicile'. Aime la photo, la rando.
A du écrire entre 500 et 600 chansons, en quarante ans de planche et il vient fêter ça chez PLOEF!

Participation en conscience.

Axel DUMONT
Acryliques-Techniques mixtes ...

Après le Ça PLOEF! pour moi! (17:30-19:30), Hagen Williquet est de retour avec un concert solo!
Inspiré des autres et du monde dans lequel il vit Hagen essaie d'apporter un peu de bien être musical à travers ses chansons pop.

Il crée un langage musical au travers duquel il veut apporter une certaine vérité pour apporter sa pierre à l'édifice de ce monde.  Il faut pouvoir croire que la musique peut changer le monde tout au moins participer à l'améliorer un peu...

Roeland Celis guitariste de jazz, inspiré par un contexte pop et rock, nous présente la sortie du premier album de son trio avec Hendrik Vanattenhoven à la contrebasse et Matthias De Waele à la batterie.

Les morceaux, composés par Roeland vous feront voyager de phases calmes, lyriques vers d'autres avec de riffs bien lourds. Les couleurs se suivent et se mélangent laissant une belle place à chaque instrument dans des dynamiques chaques fois nouvelles

PAF : Participation en conscience, sachant que pour couvrir les frais, nous aurions besoin de 12€ par personne s'il y a 50 spectateurs.

Deux fois par an, nous organisons une journée de grand nettoyage.
Les planchers, les vitres, aspirer, cirer , peindre...
Bricoler, nettoyer, donner un petit parfum de printemps de quoi bien faire circuler les énergies. L'ambiance est joyeuse et nous vous attendons pour nous donner un coup de main!

Vous êtes invité à une immersion magique dans le monde subtil des sons orientaux du tanpura, des sons de la nature et des chants apaisants. Prenez ce moment pour arrêter le temps et laissez votre monde intérieur vous parler. Les sons vous emmènent de l'océan au désert en passant par les tribus indiennes.
Cette expérience profonde vous fait entrer dans un état méditatif de guérison subtile.
Allongez-vous tranquillement en silence, inspirez et expirez profondément, c'est tout ce que vous devez faire. Nous vous guiderons avec soin dans ce voyage du son.
Les tapis, les couvertures, les oreillers, l'eau et le thé sont fournis, mais si vous préférez vous allonger sur votre propre tapis et sous votre propre couverture, vous pouvez l'apporter !
Participation en conscience

Nico Chkifi vous convie à une série de concerts d'exploration musicale.
Deux concerts sont programmés durant ces soirées.

Yann Lecollaire SOLO
Solo pour fragments et bouts de clarinettes.
Des morceaux recomposés de manière spontanée.
Une trajectoire débutant puis retournant aux matières primitives, osant en chemin des entrelacs d’improvisations contemporaines , de méditations Jazz et d’explorations sonores. Développements et digressions. Risques et facéties.
Dans une instinctelectualisation du jeu et de l’écoute.
Yann Lecollaire: clarinette

ORACLE Quintet
Pierre Vaiana: soprano sax et compositions
Mathieu Robert: soprano sax et compositions
Ananta Roosens: violon
Nils Vermeulen: contrebasse
Nicolas Chkifi: batterie
ORACLE
Devons-nous être attentifs et capables de lire les signes qui se présentent autour de nous ? De cette façon, plusieurs réponses aux questions que nous nous posons sont prêtes à être prises. Elles sont juste là, à notre disposition.
Mais cela n'est possible que si nous accordons toute notre attention à ce que nous entendons, voyons, ressentons et si nous nous permettons de véritablement écouter, lire et goûter toutes ces lectures possibles.
Un dialogue entre deux sopranos offre la possibilité d'explorer nos partitions musicales, sans limiter notre espace de créativité dans le jeu et les improvisations.
Nous créons différents systèmes d'écriture des notes et des intervalles, ou même des suggestions musicales "aléatoires", pour avoir la liberté d'explorer la musique qui se révèle à travers nos improvisations.

PAF : Merci de prévoir de quoi rémunérer les artistes qui sont payés par les entrées.

Gyula Csikos est un maître du cimbalom et l'un des joueurs de cimbalom les plus connus. Avec son ensemble, il présente un programme entièrement composé de musique du monde, de musique folklorique et de musique tzigane.
Le résultat est un mélange magique et accessible de musique du monde et de musique traditionnelle.
NB : Participation en conscience, le coût du concert revient pour une salle de 40 personnes à 12€ par personne.

Le premier album "rail" de Dalva tangue entre blues-racine et rock urbain, transe des déserts et folk hypnotique.
Dalva chante les libertés enchaînées d’une voix de louve, caresse les déserts de l'Ouest africain, voguent des mangroves du Mississippi aux marécages de Bruxelles.

Texte & chant - Camille Weale
Composition, guitares & stompbox - marolito

Un petit avant-goût?
Ou encore ici...

PAF : Participation en conscience, sachant que pour couvrir les frais, nous aurions besoin de 10€ par personne s'il y a 50 spectateurs.

Un conteur canadien a déniché PLOEF! et nous propose son dernier spectacle (à partir de 12 ans) dans notre petite salle ou dehors s'il le temps s'y prête...

"Originaire de la Mauricie, mes racines s’y épanouissent, encore et toujours, à proximité du village de mes ancêtres. Mes contes aussi d’ailleurs. J’ai toujours chéri la scène, peu importe sa taille. Je l’ai foulé en enseignement, en théâtre, en humour, en relations publiques.

Quitter l’ordinaire pour l’extraordinaire. Voilà ce que je te propose humblement, à travers mes contes; peindre des images sur ta toile, dans ta tête, avec comme seuls outils, consonnes, voyelles et cordes vocales."

Plus d'info sur Guy? En voici!

Lazara Rosell Albear et Mahaworks ont le plaisir de vous présenter le projet "Small Metal Gods" avec  Kaat De Windt au piano, Mirko Banovic à la basse, électronique et Lazara à la batterie, électronique.

Voilà quelques temps à nouveau que nous n'avions plus revu nos amis du the art ensemble of brussels et après une petite résidence les voilà de retour avec leurs expérimentations en tout sens...

Nous avons rencontré Gaëtan Faucer lors d'un vernissage chez PLOEF! et il vient nous proposer une soirée lecture avec la charmante Ariane Thymour.
"Seule une femme comme elle, avec sa folie et son humour, pouvait remplir la mission de lire du Guitry sur les planches du PLOEF!.  Ariane a accepté le projet (elle avait intérêt!) Et nous voilà une fois encore en duo. Je dis "une fois encore" car j'ai eu la chance de mettre deux fois en scène cette belle comédienne...et comme le dit si bien l'adage : Jamais deux sans trois."

Première partie : Lecture d'un petit texte : "Maman, je t'aime" d'Ariane Thymour
Deuxième partie : Lecture de "Sacha Guitry, ça rend fou, la littérature"  de Gaëtan Faucer

Présentation : Gaëtan Faucer
Comédienne: Ariane Thymour
Textes publiés aux Editons Lamiroy

Pourquoi le Ploef ?
"Ce lieu m'a tout de suite séduit par son côté cour "lieu d'artistes" et son côté jardin "lieu vert" en plein Bruxelles!
Également son accueil et la simplicité avec laquelle les soirée se déroulent.

La direction est au petit soin avec les invités. En sortant d'un spectacle,  on se dit : c'est quand le prochain ? Alors, avec toute ces bonnes énergies, je me suis dit : pourquoi ne pas organiser une soirée lecture ?..."

Participation en conscience : indication de prix : 10€

Qui est Gaëtan? Un petit coup d’œil par ici...

Zakoustics reviennent enchantés les petites et grandes oreilles des PLOEFiens  avec des artistes bien connus de la maison:
Joachim Lacrosse et Carlo Strazzante!

Le Sitar est un instrument à cordes très répandu dans le nord de l'Inde. Mis en exergue à travers le monde par Ravi Shankar, il est aujourd'hui l'un des instruments symbole de la musique Indienne. Ses sonorités vibrantes et obsédantes appellent au voyage et à la méditation.
Joachim, accompagné de cet instrument majestueux fera découvrir aux jeunes oreilles des sonorités de l'Orient dans ses compositions personnelles et des interprétations de morceaux traditionnels.
Il pourra aussi proposer au public de l'accompagner dans un Om Chanting.

--> Réservations uniquement par mail à zakoustics@gmail.com <--

Les Zakoustics sont des concerts pensés pour les tout-petits (0-3 ans et avant naissance) et leurs parents, des moments de découverte de la musique et d’émerveillement dans un cadre propice au partage.
A chaque concert, un instrument est mis à l’honneur pour un concert d’une trentaine de minutes suivi d’un moment interactif entre les enfants, l’instrument et le musicien.
Nous invitons ensuite parents et enfants à partager un moment informel d’échanges.

Tarifs : Participation en conscience
Avec une moyenne de 20 familles par séance, le concert revient à 15€ par famille.
2 séances : 9h45 et 11h15
Durée : 45 minutes environ

www.zakoustics.wix.com/website
www.facebook.com/zakoustics
www.instagram.com/zakoustics

Flávio Maciel de Souza nous présente un récital joué par son ami et excellent guitariste : António Jorge Gonçalves. António Jorge vous amènera dans le monde de deux auteurs qui ont ravivé l’intérêt pour la guitare au XIXème siècle : Francisco Tárrega et son élève Emílio Pujol.

Vous aurez aussi le plaisir d’écouter quelques pièces de la Suite Populaire Brésilienne de Heitor Villa-Lobos.

P.A.F.: 10 €
Réservations:  ffmusicien@gmail.com

Etoile Musette vous plonge dans le Paris du 19ème et 20ème siècles, dans les guinguettes, dans les bals, rue de Lappe... là où se sont côtoyés, disputés et ensuite réunis Auvergnats, Italiens, Manouches pour nous offrir le fruit de leur passion musicale.
Valse, java, bourrée, mazurka, polka, tarentelle... avec
Raquel Gigot, accordéon, chant ; Arnaud Degimbe, cabrette, jazz, chant; Dick van  der Harst, banjo

Un matin, ouvrant ma porte, je vis deux poissons chantant sur les branches d’un cerisier du Japon.
Ils fredonnaient un vieil air disco :
« Dance, boogie wonderland… »
Un tapis multicolore se déroula à mes pieds devenus queue de sirène
Je glissai vers eux, les yeux clos, cette phrase au bord des lèvres comme un trésor éclatant :
« No more tears in my cup of tea »

Resonare festival vous présente :

CANARELATIONS avec
CANARIES ON THE POLE & LES CANARIS DES MINES

LES CANARIS DES MINES
Pierre Bernard (flûtes), Cécile Broché (violon), Paula Defresne (clarinettes) et Chantal Levie (piano).
Nourris au classique, jazz et contemporain, ces quatre musiciens-canaris déminent les frontières entre genres pour s'envoler sur les ailes de l'improvisation et, de leurs vergers, granges, galeries, salons, puits et autres salles de concert vous emporter dans leur inconnu, là où il pourrait se passer quelque chose...
Audace partagée, émotion, poésie et canard laqué.

CANARIES ON THE POLE
> Jacques Foschia (clarinettes), Mike Goyvaerts (percussions), Christoph Irmer (violon) et Georg Wissel (clarinette, sax alto).

Depuis plus de vingt ans, ce quartet Belgo-Allemand enchante son public avec de la musique raffinée, passionnée, variée et pleine d'humour que l'ensemble transforme en direct/on the spot, en une expérience unique et incomparable.
Les quatre musiciens font partie de la scène internationale de la musique improvisée contemporaine et puisent leur inspiration dans les sources profondes de leur longue expérience et d'une palette très large de possibilités de sons, allant des tons musicaux vers des bruits, de mélodies vers des formes sonores plus abstraites.

PROGRAMME
> set 1  - Les Canaris Des Mines
Canaries On The Pole
> set 2 -  Canari(e)s Octet

Voici un spectacle belgo-franco-suisse de conte, récit et témoignage
Une création de Hélène Bardot (FR), Sophie Clerfayt (BE) et Christine Métrailler (CH)
Tour à tour sous le vent, face à la pente ou dans un tourbillon cosmopolite, trois conteuses ont arpenté leurs territoires, seule et collectivement.
Sont-ils faits de langues, de chairs, de silences, d’instants, de reliefs, d’odeurs ?
Sont-ils changeants, multiples ?
Quels en sont les limites, les mythes, les espoirs ?
Les conteuses ont tissé leurs paroles autour de la question : «  C’est quoi mon territoire ? Racine ? Ancre ?
Mycellium ?... »
​
Cette création collective originale tisse subtilement des liens entre les interventions directes des artistes et la diffusion sonore dans un espace scénique particulier.

Public adulte (+ 13 ans) - durée: 75 min
« Il est des lieux que nous savons nommés, d’autres que nous éprouvons, ceux où nous
vivons, d’autres encore que nous traversons ou qui se tiennent à la lisière de nos vies et tant d’Indicibles Territoires !
Trois conteuses. Un paysage sonore de témoignages.
Le tout partagé dans un espace triangulaire où public et artistes œuvrent.
Tissage de trois récits de vie où d’autres voix viennent questionner : c’est où chez toi ?
La ronde de ces trois femmes conjugue territoire miscellanées, territoire racine, territoire
ancre comme autant de parcours intimes, de langues offertes, de rencontres ouvertes sur le monde.
Le tissage des cheminements et des interrogations se répondent, se frôlent, résonnent.
​C’est où chez nous ?
Et lorsque le silence se fait, nous ne savons plus très bien d’où nous sommes. D’ineffables
territoires en boucles d’oreilles ! » Bernadète Bidaude - Accompagnement artistique et mise en espace​

La Farkas, c’est un peu comme un secret confié à la lueur d’une bougie. Il y a les cordes de guitare tressées aux cordes vocales qui s'enroulent dans le souffle de la trompette et ça se croise, ça s’enveloppe.
La Farkas tire du silence des paysages, des couleurs. Des histoires qui pourraient être les vôtres, égrenées dans le sens du temps.
> Des chansons en français (+ une en anglais, une en allemand et deux en hongrois !) avec une appétence pour le son acoustique, l'épure.
Le duo a été sélectionné au Parcours Francofaune 2021
et à l'accompagnement Suitcase d'Iles Asbl 2021-2022.
Csilla Deàk : voix, guitare, compositions
Ananta Roosens : trompette, choeurs, violon
Pour écouter >
https://lafarkas.bandcamp.com/track/lheure-dhiver

Pour suivre le projet >
https://www.facebook.com/LaFarkasMusic

Participation financière en conscience (prix suggéré 10 euros) !